Leitung: Oana Cirpanu, Christina Wüstenhagen & Jugendliche aus dem Jugendclub Banda Agita
Los! Worauf wartest du? Gemeinsam entdecken wir in einem musikalischen, spielerischen Setting, was uns zusammenhält und wie wir das Zusammenleben gestalten können!
Was braucht es in der heutigen Zeit, um ein gemeinschaftliches Miteinander zu fördern? Was müssen wir dafür tun? In einem kurzen, energiegeladenen Spielformat lassen wir los und legen los!
Was braucht es in der heutigen Zeit, um ein gemeinschaftliches Miteinander zu fördern? Was müssen wir dafür tun? In einem kurzen, energiegeladenen Spielformat lassen wir los und legen los!
Oana Cîrpanu und Christina Wüstenhagen arbeiten seit 2020 zusammen mit dem Jugendclub Banda Agita. Ihre Produktion TRAU DICH! hat beim Bundeswettbewerb Theater Treffen Junge Szene gewonnen und die Filmproduktion GENUG! wurde vom Berliner Präventionspreis ausgezeichnet. Im Rahmen des Festivals Zusammenspiel zeigen sie HALT und haben das interaktive Spiel Los, Lass Los! entwickelt, das für gemeinsamen Spaß sorgt.
Oana Cîrpanu arbeitet seit 2018 als Theaterpädagogin am GRIPS Theater und leitet seit der Spielzeit 2023|2024 zusammen mit Anna-Sophia Fritsche die Abteilung Theaterpädagogik.
Christina Wüstenhagen arbeitet als freischaffende Tänzerin, Choreografin und Tanzpädagogin in Berlin. Sie initiiert und leitet als Vorstandsmitglied von SuB Kultur e.V. inklusive und interdisziplinäre Projekte.
Fotos: Johannes Schuchardt
Aus dem Auge, in den Sinn
Potsdamer TanztageÜberpinseln, aufhübschen, aufmotzen.
Brüche werden geglättet, Oberflächen verputzt.
Was ist echt, was Fiktion?
Fassaden kommen, gehen, prallen aufeinander, verdrängen und erzählen Geschichten.
Welchen Platz nimmt das Individuum in all dem ein?
Zwei Tänzerinnen behaupten sich in der absurden Kulisse der Kreuzung Dortustraße Ecke Breitestraße in Potsdam und werden zu trotzenden Architektinnen ihrer Wirklichkeit.
„ Aus dem Auge, in den Sinn“ erzählt auf poetische, zärtliche und skurrile Weise von Entrücktheit und der Kraft der Selbstbehauptung und lädt das Publikum ein, die Tänzerinnen auf diesem Weg zu begleiten.
Brüche werden geglättet, Oberflächen verputzt.
Was ist echt, was Fiktion?
Fassaden kommen, gehen, prallen aufeinander, verdrängen und erzählen Geschichten.
Welchen Platz nimmt das Individuum in all dem ein?
Zwei Tänzerinnen behaupten sich in der absurden Kulisse der Kreuzung Dortustraße Ecke Breitestraße in Potsdam und werden zu trotzenden Architektinnen ihrer Wirklichkeit.
„ Aus dem Auge, in den Sinn“ erzählt auf poetische, zärtliche und skurrile Weise von Entrücktheit und der Kraft der Selbstbehauptung und lädt das Publikum ein, die Tänzerinnen auf diesem Weg zu begleiten.
Team:
Choreographie / Konzept: Johanna Joerns
Tanz / Co-Kreation: Christina Wüstenhagen, Emma Lusena Ash
Sound / Komposition: Wiebke Köplin
Choreographie / Konzept: Johanna Joerns
Tanz / Co-Kreation: Christina Wüstenhagen, Emma Lusena Ash
Sound / Komposition: Wiebke Köplin
Fotografie: Johannes Schuchardt
Moment Mal!
eine fantastische Tanzreise für Menschen von 4 – 100 Jahren
Zwei Tänzerinnen ein Fahrrad und ein Fahrradanhänger, aus dem sich Welten entfalten und Töne erklingen, in dem verschwunden und aus dem wieder aufgetaucht werden kann. Und plötzlich ist man woanders! Eine wundersame Reise mit seltsamen Begegnungen, komischen Befehlen, fremden Wesen, tausend Ecken und einem farblosen Labyrinth, das bunt werden will.
Zwei Tänzerinnen ein Fahrrad und ein Fahrradanhänger, aus dem sich Welten entfalten und Töne erklingen, in dem verschwunden und aus dem wieder aufgetaucht werden kann. Und plötzlich ist man woanders! Eine wundersame Reise mit seltsamen Begegnungen, komischen Befehlen, fremden Wesen, tausend Ecken und einem farblosen Labyrinth, das bunt werden will.
Eine fantasievolle, witzige und poetische Tanztheaterproduktion zum Thema Selbstbestimmtheit.
Choreografie & Idee: Nadja Raszewski
Tanz & Kreation: Lea Dietrich & Lea Helmstädter / Tangente Dance Company
Tanz & Kreation: Lea Dietrich & Lea Helmstädter / Tangente Dance Company
Eine Produktion von Kulturland Ogrosen. Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und dem Bundesministerium für Ernährung und Landwirtschaft.
Fotografie: Johannes Schuchardt
Dance Portrait Fotosession with Samuel Moses
